关山月《梅花雪里见精神》 设色纸本 镜心 141×728×1cm

　　自古以来，梅花特别受到诗人、文士、画家的宠爱，寻梅、赏梅、咏梅甚至成了他们精神生活的一部分。关山月擅长山水、花卉、书法，尤精画梅，素有“当今画梅第一人”之称。关山月早年就对梅花情有独钟，他父亲就曾酷爱种梅、咏梅、画梅，受其熏陶，耳濡目染。他笔下的梅花花枝繁盛，如火如荼，枝干入铁，繁花似火，千姿百态。有繁花似锦的红梅，有傲雪高雅的雪梅，有朦胧柔和的月梅，有盘根交错的老梅，还有神奇各异的朱砂梅、情梅、雨梅……

　　细看《梅花雪里见精神》，画面采用红白梅花二色对比，在画面层次上浓淡分明，特别是枝干上的皑皑积雪和怒放的双色梅形成强烈的对比。画中老干，纵横盘错，鳞皴斑驳，历尽人间沧桑。画面构图亦别出心裁，左半部分红梅盘曲而上，似要表现梅花的铮铮傲骨，右半部分白梅以水墨大写意写出，孤傲冷艳。在表现形式上，或重笔勾勒，或轻笔连带，或动静结合，或珠玉连篇；在意境上，或开放热烈，或含羞低吟，或奔放洒脱，或精深浑厚，或轻风屏气，或唱响联翩。他的每一幅画作，每一招走笔，看似不经意，却又处处行云流水，走向有致。关老在此幅《梅花雪里见精神》中，通过笔墨走势布局、枯润浓淡、曲直疏密的经营，使整个画面营造出了强烈节奏和韵律的恢宏气势。这是关老顺应时代民情而产生的创意，是中国花鸟画的大胆革新之举。

　　梅花傲雪怒放的品性，使关山月先生产生了深深的爱梅情怀：一生甘当追梅、画梅、品梅的使者，用梅花之高洁愉悦身心，陶冶情操，把自己所思所悟与梅花融为一体，为梅而歌，为梅而醉。正因为此，关先生的每一幅画作总给人一种正气凛然、浑厚凝重的感受。这种精神内涵时而显露于墨端，时而隐藏于帷纸背后，给人以遐想，予人以震撼。徐徐展开此幅作品，围观者面对画作长久伫立，有观者曰：“欣赏关先生画作，不仅要用心观阅，更要多思维、多角度去揣摩、领会，否则画中的底蕴和神笔就会悄悄溜走。”

　　文/中国书画部  王刚